¿Fueron la década de 1980 la década más grande para Marvel?

La década de 1970 fue un período de cambio significativo para Marvel Comics. Si bien los personajes y las historias notables debutaron, como "The Night Gwen Stacy murió" y el encuentro del Doctor Strange con Dios, la década de 1980 fue testigo de muchos de los creadores más famosos de Marvel que lanzaron carreras icónicas en sus títulos emblemáticos. Esta época abarca el Daredevil de Frank Miller, los Fantásticos Cuatro de John Byrne, Iron Man de David Michelinie y el pico de X-Men de Chris Claremont, con el increíble Spider-Man de Roger Stern y el Thor de Walt Simonson que pronto lo seguía. Estos creadores moldearon significativamente el legado duradero de estos personajes.

La década de 1980 podría considerarse la verdadera edad de oro de Marvel. Esta séptima entrega explora los problemas fundamentales de Marvel de esta década.

Problemas esenciales de Marvel: Continuación

• 1961-1963 - El nacimiento de un universo
• 1964-1965 - Los Sentinels emergen y la desaparición del Capitán América
• 1966-1969 - La remodelación de Galactus del Universo Marvel
• 1970-1973 - The Night Gwen Stacy murió
• 1974-1976 - Comienza la Guerra del Crimen del Punisher
• 1977-1979 - Star Wars rescata a Marvel de la ruina financiera
• La saga Phoenix Dark y otros momentos definitivos de X-Men

La transformadora carrera de X-Men de Chris Claremont comenzó en 1975, pero sus historias más impactantes aparecieron a principios de la década de 1980. La saga Dark Phoenix (X-Men #129-137) sigue siendo la narrativa de X-Men más reconocida. La corrupción de Jean Gray de la entidad Phoenix, alimentada por el Hellfire Club, la transforma en The Dark Phoenix, un adversario formidable para los X-Men. Esta saga cósmica, ilustrada y conjunta por John Byrne, presenta a Kitty Pryde (Shadowcat), Emma Frost y Dazzler. El sacrificio de Jean Gray, a pesar de su eventual regreso, es un momento profundamente conmovedor. Si bien las adaptaciones cinematográficas se han quedado cortas, la serie animada ha hecho la saga más fiel.

Siguiendo de cerca, Days of Future Past (X-Men #141-142) presenta a los adultos Kitty Pryde que regresan en el tiempo para evitar un evento que conduzca a un futuro distópico gobernado por Sentinels (introducido por primera vez en 1965 por Stan Lee y Jack Kirby). Este arco de dos problemas sigue siendo muy influyente. La película de 2014 y la serie animada de Wolverine y X-Men adaptaron esta historia.

X-Men #150 revela la historia de fondo del sobreviviente del Holocausto de Magneto, un momento crucial que da forma a la ambigüedad moral de su personaje.

Las introducciones de Rogue, She-Hulk y los nuevos mutantes

Varios personajes clave debutaron en la década de 1980, incluidos héroes femeninas prominentes. Rogue, inicialmente un villano en Avengers Anual #10, se unió a la Hermandad de Mystique. Este problema representa a Rogue absorbiendo los poderes de Carol Danvers (Sra. Marvel), impactando significativamente a ambos personajes. Este problema también destaca la confrontación de Carol con los Vengadores por su inacción contra Marcus Immortus. Esta historia es un punto crucial en la historia de Marvel.

Savage She-Hulk #1 presentó a Jennifer Walters (She-Hulk), el último personaje co-creado por Stan Lee durante su mandato inicial de Marvel. Si bien su primera serie en solitario no fue muy apreciada, más tarde se convirtió en un personaje más desarrollado dentro de los Cuatro Avengers y Fantastic. Tatiana Maslany retrata a She-Hulk en la serie MCU.

Los nuevos mutantes, una serie de X-Men spin-off, debutó en la novela gráfica de Marvel #4 antes de su propia serie. El equipo inicial incluyó Cannonball, Sunspot, Karma, Wolfsbane y Dani Moonstar (Mirage), más tarde unido por Illyana Rasputina (Magik). Una adaptación cinematográfica presentó esta alineación (excluyendo Karma), con Anya Taylor-Joy como Magik.

Historias históricas para Daredevil, Iron Man y Captain America

Daredevil #168 marca el comienzo de la carrera definitoria de Frank Miller, presentando a Elektra y una reinvención arenosa de la mitología de Daredevil. La saga de dos años de Miller estableció Kingpin como un gran némesis, presentó el palo, representaba el conflicto de Daredevil con el Punisher y presentó la muerte icónica de Elektra en el #181 (aunque resucitó). Esto se ejecutó fuertemente influyó en la película de 2003 y la serie Netflix 2015.

Iron Man #149-150, la culminación de la carrera inicial de David Michelinie y Bob Layton, presenta "DoomQuest", la primera batalla en solitario de Iron Man contra el Doctor Doom, transportándolos a la época arthuriana. Este arco solidificó el lugar de Doom en la galería de Rogues de Iron Man.

El Capitán América #253-254, lo más destacado de Roger Stern y John Byrne's Run, representa la confrontación del Capitán América con Baron Blood, un vampiro nazi conectado a los invasores. Esta historia más oscura presenta obras de arte excepcionales.

Moon Knight's Rise y la creación de Gi Joe Mythology

Moon Knight #1, aunque no su primera aparición (Werewolf by Night #32), solidificó su heroica identidad, detallando su historia de fondo e introduciendo sus personalidades alternativas. Future Moon Knight Stories basadas en esta base.

GI Joe #1, aunque no solo es una creación de Marvel, debe su existencia a Marvel. El cómic, lanzado en 1982, vio al editor de Marvel Archie Goodwin Conceptualize Cobra, y el escritor Larry Hama desarrollará la mayoría de los personajes, incluidos Scarlett, Snake Eyes, Storm Shadow, Lady Jaye y la baronesa. El trabajo de Hama hizo de Gi Joe un título popular, particularmente con lectores femeninas debido a la representación equitativa de los personajes femeninos.