"Il serait très facile de faire un mauvais film de Dune ..." - Ridley Scott, South Bend Tribune, 1979
Cette semaine marque le 40e anniversaire de la dune de David Lynch. Une déception au box-office de 40 millions de dollars à sa libération, il a depuis cultivé un culte dévoué au cours des quatre décennies depuis qu'il a fait ses débuts le 14 décembre 1984, en particulier lorsqu'il est juxtaposé à la récente adaptation en deux parties de Denis Villeneuve du roman renommé de Frank Herbert. Le Lynch excentrique a été annoncé diriger Dune pour le méga-producteur Dino de Laurentiis en mai 1981, peu de temps après que Ridley Scott, connu pour Blade Runner et Gladiator , a quitté le projet.
Jusqu'à récemment, on sait peu de choses sur la version Scott a développé plus de sept à huit mois pour De Laurentiis avant que Lynch ne prenne le relais. Grâce aux efforts de TD Nguyen , un projet de 133 pages d'octobre 1980 du film de dune non produit de Scott, écrit par Rudy Wurlitzer (connu pour le Blacktop et Walker à deux voies ), a été découvert dans les archives Coleman Luck du Wheaton College et partagées avec cet auteur.
Lorsque Scott a rejoint le projet à la suite du succès d' Alien en 1979, Frank Herbert avait déjà écrit un scénario complet en deux parties qui était méticuleusement fidèle au roman mais non cinématique, comme indiqué précédemment par Wired and Inverse . Scott a examiné le script d'Herbert et a identifié une poignée de scènes qu'il voulait incorporer, mais a finalement embauché Wurlitzer pour une réécriture complète à Londres alors que la pré-production commençait aux studios de Pinewood. Comme les adaptations de Herbert et plus tard Villeneuve, la version de Scott était destinée à la première partie d'une série à deux films.
Wurlitzer a partagé avec Prévue Magazine en 1984, "The Dune Adaptation a été l'un des emplois les plus difficiles que j'ai jamais entrepris. Il a fallu plus de temps pour développer un contour réalisable que d'écrire le script final. Nous sommes restés fidèles à l'esprit du livre, mais aussi l'a affiné, l'infusant avec une sensibilité distincte."
Scott a déclaré à Total Film en 2021: "Nous avons fait un script, et le script est assez bon."
Plusieurs facteurs ont contribué à l'effondrement du projet Dune de Scott, notamment sa réponse émotionnelle à la mort de son frère Frank, la réticence à filmer au Mexique comme l'a demandé De Laurentiis, un budget dépassant 50 millions de dollars et le projet Blade Runner plus prometteur avec des films. Une raison cruciale, comme l'a noté Thom Mount Universal Pictures dans le livre A Masterpiece en désarroi - Dune de David Lynch , était que "la version du script de Rudy ne recevait pas un enthousiasme unanime et éclatant".
Le script de Wurlitzer était-il une mauvaise traduction cinématographique du récit expansif d'Herbert? Ou était-ce tout simplement trop sombre, violent et politiquement chargé d'être un blockbuster commercial? Vous pouvez lire notre analyse de script détaillée avec des commentaires d'experts et former votre propre opinion.
Rudy Wurlitzer (maintenant 87 ans) a été contacté pour cet article mais a refusé de participer. Ridley Scott a également été approché mais a choisi de ne pas commenter.
Une nuance plus sauvage de Paul
Le projet de dunes d'octobre 1980 commence par un montage onirique de déserts torrides, avec de la poussière blanche se transformant en armées apocalyptiques ravageant l'univers, préparant le terrain pour le "but terrible" de Paul. Le style visuel de Scott est évident dans des descriptions telles que «les oiseaux et les insectes deviennent une hystérie tourbillonnante de mouvement», présentant sa capacité à créer des images convaincantes.
La Dune de Frank Herbert (première édition) comme Scott a déclaré à Total Film : "Nous avons fait une très bonne interprétation de Dune , car très tôt, j'ai travaillé en étroite collaboration avec l'écrivain. J'intégrais toujours le style visuel du film au récit de l'écrivain."
Cette séquence de rêve passe à Paul Atreides se réveillant pour pleurer les fenêtres du château Caladan. Dans ce script, Paul n'est pas la figure fringante dépeinte par Timothee Chalamet mais un enfant de 7 ans aux longs cheveux blonds, face au test du révérend Mère avec "The Box". Sa récitation de la litanie contre la peur est entrecoupée de Jessica, soulignant leur lien psychique. Les visuels d'une main et d'une chair brûlant tombant des os évoquent l'approche de Lynch, bien qu'elles restent symboliques.
Après avoir passé le test, le jeune Paul démontre ses prouesses en utilisant la voix pour récupérer une épée d'un garde et tue presque un Duncan Idaho endormi pour tester la vigilance d'un guerrier. Cette version de Paul incarne une "innocence sauvage".
Stephen Scarlata, producteur de la dune du documentaire Jodorowsky , a fait remarquer: "La représentation de Rudy Wurlitzer de Paul est beaucoup plus affirmée. Il prend activement sa formation, et nous voyons un flash-forward de sa croissance de 7 à 21 ans, présentant sa formation rigoureuse dépasser Duncan Idaho. en particulier lors de son évasion de Jessica. "
Alors que Paul mûrit à 21 ans, il devient un maître épéiste, décrit comme «beau, charismatique, royal». Duncan, maintenant plus âgé et plus large avec des cheveux blancs et une barbe, incarne l'humour qui rappelle la représentation de Jason Momoa:
Duncan
C'est le devoir d'un enseignant d'avoir son
L'élève le dépasse un jour.
(souriant)
Mais ne pensez pas que vous pouvez vous détendre. Ce
n'est qu'un niveau que vous avez atteint.
Il y a d'autres, plus périlleux,
Méthodes pour maîtriser. Mais pas maintenant.
Maintenant, nous allons obtenir correctement
ivre.
Vive l'empereur
La scène se déplace vers un jardin de rocaille près du château de Caladan où Jessica observe un jardinier ratissant les motifs de cailloux blancs. Alors que la pluie commence à tomber, le jardinier s'agenouille et proclame: «L'empereur est mort», un écart significatif du livre qui ajoute un nouveau catalyseur à l'histoire. Le scénariste hollywoodien Ian Fried, qui a travaillé sur la version spectrale de Legendary et une version moderne non produit de l'île du Dr Moreau , a exprimé son admiration pour ce moment:
"J'adore la scène où Jessica regarde le jardinier, et sa réaction à la pluie signifie la mort de l'empereur. C'est effrayant et percutant, bien qu'il ne soit pas dans le livre. Étant donné l'immensité de Dune , l'ajout de nouveaux éléments est audacieux et intéressant."
Le récit se déplace ensuite vers «le royaume intérieur de l'empereur», un cadre mystique entouré de pics de neige et d'un mandala. Les vingt-quatre grandes maisons se réunissent pour pleurer l'empereur alors que son âme monte au milieu des énergies colorées. L'empereur confie à titre posthume le duc Leto atreides avec l'intendance d'Arrakis, dans l'espoir de contrer l'obscurité montante de l'univers.
L'obscurité se manifeste par le cousin de Leto, le baron Harkonnen, qui, par le biais de Feyd-Rutha, propose de partager la production d'épices d'Arrakis pour éviter les conflits. Leto diminue, et une ligne similaire à une citation célèbre de Lynch's Dune émerge:
BARON
(à dr. yueh)
Comprendre bien la position
avant de partir. Qui contrôle
Dune contrôle l'épice et
qui contrôle les commandes d'épices
l'univers. Sans moi, ton
Duke ne contrôle rien.
Mark Bennett de Duneinfo a commenté: "J'attribue habituellement cette ligne à Lynch, mais comme c'était un projet de Laurentiis, je me demande si Lynch a lu le script de Wurlitzer et a emprunté la ligne ou l'a trouvé indépendamment."
Vol du navigateur
Une scène rappelant la version de Lynch se produit alors que la famille Atreides quitte Caladan à bord d'une guilde Heighliner, révélant un navigateur. Cet être muté aux épices, décrit comme "une figure allongée, vaguement humanoïde avec des pieds à ailettes et des mains membraneuses extrêmement astucieuses", "tombe dans le coma après avoir pris une pilule et tracé le parcours avec des intonations musicales, faisant écho au Prometheus de Scott.
Fried a ajouté: "J'ai adoré la scène du navigateur. C'est une occasion manquée dans les films de Villeneuve pour ne pas le montrer."
À son arrivée à Arrakis, la forteresse des Atreides est décrite avec une esthétique médiévale, rappelant la légende de Scott. Le monde se sent féodal, en mettant l'accent sur les épées et la loyauté. Les collectionneurs de rosée utilisent des scythes dans les jardins du château, reflétant le développement simultané par Scott d'une version "Cowboy" de Tristan et Isolde pour les âges sombres.
Liet Kynes présente sa fille Chani à Leto et Paul dans une station météorologique, mettant en évidence les dommages écologiques causés par la récolte d'épices. Leur voyage d'Ornithopter à travers le désert fait écho aux paysages urbains infernaux de Blade Runner alors qu'un ver de sable attaque un navire d'usine, incitant Kynes et Chani à s'échapper à pied.
Cette séquence est entrecoupée de Mapes Shadout, qui a trois seins, offrant que Lady Jessica a Crysknife. Jessica entend des habitants de la ville supplier l'eau à l'extérieur de sa fenêtre.
Les rues d'Arakeen sont décrites comme des "ghettos" urbains avec des vendeurs de sans-abri, des véhicules délabrés et des restes squelettiques, mettant en évidence la disparité de classe inspirée de The Battle of Alger de Gillo Pontecorvo. Une nouvelle scène d'action présente Paul et Duncan qui suivent un agent Harkonnen à un poste de trading, entraînant un combat de bar. Duncan utilise une hache comme Conan le barbare, et Paul tue un homme avec une poussée de doigt.
* Duncan ramasse la hache.
Duncan
(en regardant)
Nasty petit instrument.
Pas très bien équilibré, mais il le fera
doivent faire.Avec un court instantané à son poignet, il
le jette à Bucly Man à venir
vers lui tenant un long fer
bar. La hache le frappe dans le
coffre, le divisant en deux. *
Scarlata a fait remarquer: "La bagarre du bar se sent à sa place, faisant que Paul semble trop invincible trop tôt. Son voyage devrait concerner la croissance, la survie et le leadership. S'il bat déjà des ennemis sans effort, cela diminue la tension et la peur nécessaire à sa transformation."
Dans cette bagarre, ils rencontrent le chef de Fremen stoïque Stilgar, qui décapite plus tard un agent solitaire de Harkonnen sur le marché d'un contrebandier. La scène se déplace vers Jessica méditant et lévitant, rappelant les magiciens du début du XXe siècle. Elle et Leto décident de concevoir un enfant, Jessica déclarant explicitement: "Lorsque vous libérez votre graine, ce sera comme de l'huile sacrée versée dans un feu d'autel."
Baron Wasteland
Le Dr Yueh, après avoir reçu un message secret d'un insecte clignotant, partage un moment de regret avec Paul avant de l'envoyer dans la ville pour une nuit de liberté. Paul suit un garçon sans-abri dans une tanière d'épices de Fremen, où il inhale une vapeur d'épices bleue et a des visions de sa sœur à naître Alia intonant "Maud'dib". Il rencontre un vieux crone supervisant une fosse avec une boule rouge et un minuscule ver de sable, que Paul hypnotise et place dans une coquille de conque.
Yueh Poisons Thufir sur un jeu d'échecs, rappelant Blade Runner , et désactive le bouclier de la maison, permettant aux commandants de la mort Harkonnen d'entrer dans le château. Paul, revenant de la ville, confronte un chercheur de chasseur, décrit comme "une créature en forme de chauve-souris avec une tête de Cobra", qu'il décapite.
Le chercheur de chasseur en forme de chauve-souris dans la version de Ridley Scott ressemble à la "créature volante avec une bombe" de la dune improduite d'Alejandro Jodorowsky, vue ici dans l'art du storyboard. Scarlata a commenté cet ajout de script: "La tournure biologique du chercheur de chasseur reflète la dune non faite de Jodorowsky, où c'était une créature volante avec une bombe. Les deux versions explorent une approche animale."
Duke Leto décapite plusieurs commandos de la mort avant d'être dardé par Yueh. Duncan arrive pour sauver Leto, seulement pour être poignardé par Yueh, que Duncan est ensuite en train de bissecter. La motivation de Yueh est une survie purement, à la recherche d'un antidote du baron, contrairement aux nobles intentions dans d'autres versions. Jessica place une capsule de gaz empoisonnée dans la bouche de Leto avant sa mort. Duncan repousse Sardaukar, se sacrifiant pour permettre à Paul et Jessica de s'échapper dans un 'thopter. La violence est graphique et cotée en R, avec un transporteur de troupes Harkonnen conduisant sur les corps des soldats des Atreides tombés.
La controverse profonde du désert
L'évasion de Paul et Jessica dans le désert est intense, avec des manœuvres pilotes de Paul provoquant des ondulations de force G sur leurs joues. Après un accident d'atterrissage, ils attendent une tempête dans un talent encore et continuent leur voyage dans des schémas, face à un ver de sable massif "en face à face" sans crainte.
Une omission notable de ce projet est la relation incestueuse entre Paul et Jessica, qui avait été incluse dans les versions antérieures. Herbert et De Laurentiis étaient avec véhémence contre elle, avec Herbert disant à l'abeille de Sacramento en 1982, "Il voulait faire un film d'inceste! Pouvez-vous imaginer l'effet qui aurait eu sur les fans de Dune ?"
Wurlitzer a expliqué à Prévue : "Dans un brouillon, j'ai introduit des scènes érotiques entre Paul et Jessica. Je sentais qu'il y avait une attraction œdipienne latente, et j'ai pris plus loin. Il a été placé au milieu du film comme un défi des frontières, ce qui rend Paul plus héroïque pour briser un code interdit."
Bien que l'inceste soit absent, il y a un moment où Paul et Jessica "se trouvent les uns sur les autres" alors qu'ils glissent dans une dune de sable, perdant leurs fournitures.
Ils cherchent un abri dans une ancienne grotte dans une carcasse de ver géante, attendant le matin. À l'aube, Fremen Warriors sur un ponceau, dirigé par Stilgar, apparaît. Jamis défie Paul à un duel, que Paul accepte sans hésitation. Jessica, pas Chani, conseille Paul et lui donne le Crysknife des Mapes Shadout, l'annonçant comme le Lisan al-Gaib.
Le duel brutal s'installe dans la carcasse de vers, où Paul tue Jamis. Certains Fremen prennent des objets du corps de Jamis, disant qu'ils étaient "un ami de Jamis", et Paul déplore, "quand vous tuez ... vous payez pour cela", versant des larmes pour son ennemi tombé, similaire à la scène excisée de Lynch.
Lors d'une cérémonie d'épices, les Fremen passent autour d'un bol comme une «pipe de paix». Jessica n'inhale pas, mais Paul le fait et on lui donne le nom Maud'dib. Paul et Jessica s'entretiennent avec Kynes, qui est au courant de la légende de Lisan al-Gaib mais le soutient pour accélérer la transformation d'Arrakis.
Paul apprend que la femme de Jamis, Chani, est maintenant la sienne, et elle accepte son nouveau rôle et Jessica comme sa mère. Paul offre l'eau de Jamis à Chani, qui refuse, le conduisant à le verser dans le réservoir de la tribu.
Les Fremen portent leurs biens à un Sundancer, un trimaran géant, pour traverser les plates salées. Kynes vise à unir les tribus Fremen derrière la légende de Lisan al-Gaib et encourage Chani à rester près de Paul, malgré son ambivalence envers Jessica. Paul affirme son leadership:
*PAUL
Je demande l'acceptation sans
réservation, même pour ce qui
Vous ne pouvez pas comprendre.Chani
Alors que nous partageons le même but, je
ne vous retire rien. *
Wurlitzer a fait remarquer en 1984: "Un vrai leader n'est jamais un modèle clair de bonté chrétienne. Plusieurs fois, il est impitoyable, déterminé et disposé à faire des sacrifices. Cela ne signifie pas qu'il doit être un machiavélique accompli, seulement que certaines nuances de son caractère le rendent dangereuse et brutale. Même le Christ a chassé les marchands de la tempe."
Fried a noté: "Paul se sent comme un chiffre ici, trop parfait en tant que Messie. Il est difficile de se rapporter à lui, et il n'est pas clair s'il est même le personnage principal."
L'histoire se termine dans une cérémonie de l'eau de la vie dirigée par un chaman avec trois seins et des parties génitales masculines, effectuant une danse érotique. Un ver de sable de 10 pieds émerge, émettant une vapeur fumée et meurt dans un fossé d'eau, tournant le bleu de l'eau. Jessica boit l'eau de la mort, fusionnant les auras avec la révérende Mère, devenant la nouvelle mère révérend. Les Fremen croient que Paul est leur Messie, et le trio se présente devant eux en tant que nouvelle famille royale. Paul doit faire ses preuves en montant un ver de sable, ce à quoi le script fait allusion mais ne représente pas.
Herbert a déclaré au Vancouver Sun en juin 1980 que Paul à cheval sur le ver était crucial: "C'est au cœur du livre. Le ver est le monstre, le monstre qui vit sous la surface, dans votre tête, le monstre qui vit partout. Je veux cela dans le film."
Conclusions
Le design excessivement phallique du ver de sable . Le script de Wurlitzer, bien que inachevé ou conçu comme une série en deux parties, dépeint Paul comme un jeune homme confiant acceptant son destin comme un dictateur universel, avec des acteurs complices comme Chani et Kynes renforçant son ascension.
Ce script, conçu à l'aube du cinéma de science-fiction moderne post- Star Wars and Alien , a peut-être été trop ambitieux pour le public, s'attendant à l'acceptation d'un film révisionniste Régeant R s'adressant à la dévastation écologique et à l'exploitation. Des défis similaires ont été rencontrés par Zack Snyder avec Watchmen .
Comme Scott l'a noté dans la Tribune en 1979, "Depuis des années, la science-fiction a été traitée comme un matériel souterrain, mais il y a toujours eu un lectorat vaste et enthousiaste pour les romans de science-fiction. Dune s'est vendu à 10 millions d'exemplaires."
Le script améliore également la narration visuelle, s'attaquant aux lacunes narratives dans le film de Lynch, telles que les relations entre Kynes et Chani, et le duc et le baron. La mort de l'empereur sert de catalyseur à la chute du duc, une approche plus directe que les plans alambiqués dans d'autres versions.
Le projet initial de la version de Lynch s'est terminée avec Paul et Jessica fuyant un château d'Arrakeen brûlant, tandis que Wurlitzer se termine avec la cérémonie de Water of Life, mettant en place le saut de temps de deux ans du livre. Dune de Villeneuve: la première partie s'est terminée avec le duel Paul / Jamis, trouvant un équilibre entre les deux.
Les thèmes Grimdark et adultes du script ont probablement contribué à sa réception tiède au niveau du studio, ce qui rend la version de Lynch plus respectueuse du public.
Mark Bennett, qui dirige son site de fans de Dune depuis près de trois décennies, a déclaré: "Je ne pense pas que cela aurait rendu les fans de Dune heureux. Trop de déviations par rapport au roman et trop" Magic ", que le roman d'Herbert évite. Sans la seconde moitié, il est difficile de savoir comment les choses auraient joué dans la partie de la guérilla avec des boucles."
L'héritage de Wurlitzer et de Scott's Dune comprend la conception phallique de sable de sable et les meubles Harkonnen de HR Giger et des meubles Harkonnen fabriqués à partir de squelettes, maintenant au Giger Museum de Gruyères, en Suisse. Vittorio Storaro, qui devait être le directeur de la photographie, a ensuite travaillé sur la mini-série 2000 Sci-Fi Channel Frank Herbert's Dune . Scott et De Laurentiis ont ensuite collaboré à Hannibal , qui a rapporté 350 millions de dollars dans le monde. Des éléments de ce script ont également influencé Blade Runner et peuvent être vus dans le récent Gladiator II de Scott.
Le script de Wurlitzer, comme Scott lui-même l'appelait, "une distillation décente de Frank Herbert", est unique pour équilibrer les aspects écologiques, politiques et spirituels du roman. Lynch s'est concentré sur le spirituel, tandis que Villeneuve a souligné les dangers des dirigeants charismatiques.
Fried a conclu: "L'aspect écologique est couvert dans ce script d'une manière qu'il n'a jamais été dans d'autres adaptations. C'est une force de cette version, se sentant intégrale de l'histoire sans être lourd. Il reflète vraiment les conséquences des actions humaines sur la planète, en particulier autour des épices. Il existe des motivations plus claires pour une plus grande variété de personnages."
Peut-être que les futurs cinéastes créeront une version de Dune qui résonne davantage avec ses thèmes écologiques. Alors que le livre d'Herbert aborde son 60e anniversaire, ses avertissements sur la décomposition environnementale, le fascisme et le besoin d'éveil sociétal restent aussi pertinents que jamais.
