"Seria muito fácil fazer um filme ruim de Dune ..." - Ridley Scott, South Bend Tribune, 1979
Esta semana marca o 40º aniversário da Dune de David Lynch. Uma decepção de bilheteria de US $ 40 milhões após seu lançamento, desde então cultivou um culto dedicado após as quatro décadas desde que estreou em 14 de dezembro de 1984, especialmente quando justaposto à recente adaptação de duas partes de Denis Villeneuve do renomado romance de Frank Herbert. O excêntrico Lynch foi anunciado para dirigir Dune para o mega-produtor Dino de Laurentiis em maio de 1981, logo depois que Ridley Scott, conhecido por Blade Runner e Gladiator , saiu do projeto.
Até recentemente, pouco se sabia sobre a versão que Scott se desenvolveu por sete a oito meses para De Laurentiis antes de Lynch assumir. Graças aos esforços da TD Nguyen , um draft de 133 páginas em outubro de 1980 do filme de Dune não produzido por Scott, escrito por Rudy Wurlitzer (conhecido por Blacktop e Walker de duas faixas ), foi descoberto nos Arquivos de Luck de Coleman no Wheaton College e compartilhado com este autor.
Quando Scott ingressou no projeto após o sucesso de Alien em 1979, Frank Herbert já havia escrito um roteiro abrangente de duas partes que era meticulosamente fiel ao romance, mas não cinemático, como relatado anteriormente por Wired and Inverse . Scott revisou o roteiro de Herbert e identificou um punhado de cenas que ele queria incorporar, mas finalmente contratou Wurlitzer para uma reescrita completa em Londres quando a pré-produção começou no Pinewood Studios. Como as adaptações de Herbert e mais tarde Villeneuve, a versão de Scott foi destinada como a primeira parte de uma série de dois filmes.
Wurlitzer compartilhou com a revista Prevue em 1984, "A adaptação das dunas foi um dos trabalhos mais desafiadores que já realizei. Levou mais tempo para desenvolver um esboço viável do que escrever o roteiro final. Ficamos fiéis ao espírito do livro, mas também o refinavam, infundindo -o com uma sensibilidade distinta".
Scott disse ao Total Film em 2021: "Fizemos um roteiro, e o roteiro é muito bom".
Vários fatores contribuíram para o colapso do projeto Dune de Scott, incluindo sua resposta emocional à morte de seu irmão Frank, relutância em filmar no México como De Laurentiis exigiu, um orçamento superior a US $ 50 milhões e o projeto Blade Runner mais promissor com a Filmways. Uma razão crucial, como o executivo da Universal Pictures Thom Mount observou no livro uma obra -prima em Dune - Dune de David Lynch , era que "a versão de Rudy do roteiro não recebeu entusiasmo unânime e brilhante".
O roteiro de Wurlitzer foi uma tradução cinematográfica ruim da narrativa expansiva de Herbert? Ou era simplesmente muito escuro, violento e politicamente acusado de ser um sucesso de bilheteria comercial? Você pode ler nossa análise detalhada do script com comentários especializados e formar sua própria opinião.
Rudy Wurlitzer (agora 87) foi contatado para este artigo, mas se recusou a participar. Ridley Scott também foi abordado, mas optou por não comentar.
Um tom mais selvagem de Paul
O rascunho de Dune de outubro de 1980 começa com uma montagem de sonho de desertos escaldantes, com poeira branca se transformando em exércitos apocalípticos que devastando o universo, preparando o cenário para o "terrível propósito" de Paulo. O estilo visual de Scott é evidente em descrições como "pássaros e insetos se tornam uma histeria rodopiante de movimento", mostrando sua capacidade de criar imagens atraentes.
Dune de Frank Herbert (primeira edição), como Scott disse ao Total Film : "Fizemos uma boa opinião sobre Dune , porque no início, trabalhei muito em estreita colaboração com o escritor. Sempre integrando o estilo visual do filme com a narrativa do escritor".
Essa sequência dos sonhos transita para Paul Atreides acordando para chover as janelas das janelas do castelo Caladan. Neste roteiro, Paul não é a figura arrogante retratada por Timothée Chalamet, mas de 7 anos de idade com longos cabelos loiros, de frente para o teste da reverendo mãe com "The Box". Sua recitação da litania contra o medo é intercalada com a de Jessica, enfatizando seu vínculo psíquico. Os visuais de uma mão ardente e carne caindo de ossos evocam a abordagem de Lynch, embora eles permaneçam simbólicos.
Depois de passar no teste, Young Paul demonstra suas proezas usando a voz para recuperar uma espada de um guarda e quase mata um Duncan Idaho adormecido para testar a vigilância de um guerreiro. Esta versão de Paul incorpora uma "inocência selvagem".
Stephen Scarlata, producer of the documentary Jodorowsky's Dune , remarked, "Rudy Wurlitzer's portrayal of Paul is far more assertive. He actively takes charge, and we see a flash-forward of his growth from age 7 to 21, showcasing his rigorous training surpassing Duncan Idaho. Personally, I prefer Lynch's depiction, where Paul's vulnerability adds tension and concern for his safety, particularly during his e a fuga de Jessica. "
Como Paulo amadurece para 21, ele se torna um mestre espadachim, descrito como "bonito, carismático, real". Duncan, agora mais velho e mais amplo com cabelos brancos e barba, incorpora um humor que lembra o retrato de Jason Momoa:
Duncan
É o dever de um professor ter seu
Alunado algum dia o supera.
(sorrindo)
Mas, não pense que você pode relaxar. Esse
é apenas um nível que você alcançou.
Existem outros, mais perigosos,
Métodos para dominar. Mas, não agora.
Agora vamos ficar corretamente
bêbado.
Viva o imperador
A cena muda para um jardim de pedras perto de Castle Caladan, onde Jessica observa um jardineiro que atinge os padrões em seixos brancos. Quando a chuva começa a cair, o jardineiro se ajoelha e proclama: "O Imperador está morto", um afastamento significativo do livro que adiciona um novo catalisador à história. O roteirista de Hollywood Ian Fried, que trabalhou no espectral do lendário e uma versão moderna não produzida da ilha do Dr. Moreau , expressou sua admiração por este momento:
"Eu amo a cena em que Jessica observa o jardineiro, e sua reação à chuva significa a morte do imperador. É arrepiante e impactante, embora não esteja no livro. Dada a vastidão da duna , adicionar novos elementos é ousada e interessante".
A narrativa então se move para o "reino interior do imperador", um cenário místico cercado por picos de neve e uma mandala. As vinte e quatro grandes casas se reúnem para lamentar o imperador enquanto sua alma sobe em meio a energias coloridas. O imperador confia postumamente Duke Leto Atreides com a mordomia de Arrakis, na esperança de combater a crescente escuridão no universo.
A escuridão se manifesta através do primo de Leto, Barão Harkonnen, que, através de Feyd-Rautha, propõe compartilhar a produção de especiarias da Arrakis para evitar conflitos. Leto recusar e uma linha semelhante a uma citação famosa da Dune de Lynch emerge:
BARÃO
(para o Dr. Yueh)
Entenda bem a posição
antes de você sair. Quem controla
Dune controla o tempero e
quem controla os controles de especiarias
o universo. Sem mim, você
Duke não controla nada.
Mark Bennett, de Duneinfo, comentou: "Normalmente atribuo essa linha a Lynch, mas como esse era um projeto de laurentiis, me pergunto se Lynch leu o roteiro de Wurlitzer e pegou emprestado a linha ou o criou de forma independente".
Vôo do navegador
Uma cena que lembra a versão de Lynch ocorre quando a família Atreides parte de Caladan a bordo de um heighliner da guilda, revelando um navegador. Esse ser movido a especiarias, descrito como "uma figura alongada, vagamente humanóide com pés de barbatana e mãos imensamente fanáticas e membranosas", cai em coma depois de tomar uma pílula e plota o percurso com entonações musicais, ecoando o prometeu de Scott.
Fried acrescentou: "Adorei a cena do navegador. É uma oportunidade perdida nos filmes de Villeneuve para não mostrar isso".
Ao chegar a Arrakis, a fortaleza dos Atreides é descrita com uma estética medieval, remanescente da lenda de Scott. O mundo se sente feudal, com foco em espadas e lealdade. Os colecionadores de orvalho usam arremessos nos jardins do castelo, refletindo o desenvolvimento concomitante de Scott de uma versão "Cowboy" de Scott de Tristan e Isolde para a Paramount.
Liet Kynes apresenta sua filha Chani a Leto e Paul em uma estação meteorológica, destacando os danos ecológicos causados pela colheita de especiarias. Sua viagem de ornitóptero pelo deserto ecoa as paisagens urbanas infernais de Blade Runner , enquanto um sanduormal ataca um navio de fábrica, levando Kynes e Chani a escapar a pé.
Essa sequência é intercalada com mapa de shadout, que tem três seios, presenteando a Lady Jessica uma fina de crys. Jessica ouve moradores da cidade implorando por água do lado de fora de sua janela.
As ruas de Arakeen são retratadas como "guetos" urbanos com vendedores sem -teto, veículos em ruínas e restos esqueléticos, destacando a disparidade de classe inspirada na Batalha de Argel da Gillo Pontecorvo. Uma nova cena de ação apresenta a Paul e Duncan rastreando um agente Harkonnen em um posto comercial, resultando em uma luta de bar. Duncan usa um machado como Conan, o bárbaro, e Paulo mata um homem com um empurrão de dedos.
*Duncan pega o machado.
Duncan
(olhando para ele)
Pequeno instrumento desagradável.
Não muito bem equilibrado, mas vai
tem que fazer.Com um curto estalo no pulso, ele
joga no homem corpulento chegando
na direção dele segurando um ferro longo
bar. O machado o atinge no
Peito, dividindo -o em dois.*
Scarlata comentou: "A briga do bar se sente deslocada, fazendo Paulo parecer invencível demais muito cedo. Sua jornada deve ser sobre crescimento, sobrevivência e liderança. Se ele já está derrotando inimigos sem esforço, diminui a tensão e o medo necessários para sua transformação".
Nesta briga, eles encontram o líder estóico de Fremen Stilgar, que mais tarde decapita um agente solitário Harkonnen no mercado de um contrabandista. A cena muda para Jessica meditando e levitando, lembrando os mágicos do início do século XX. Ela e Leto decidem conceber uma criança, com Jessica declarando explicitamente: "Quando você soltar sua semente, será como o óleo sagrado derramado em um fogo de altar".
Baron Wasteland
O Dr. Yueh, depois de receber uma mensagem secreta de um inseto piscando, compartilha um momento de arrependimento com Paulo antes de enviá -lo para a cidade para uma noite de liberdade. Paul segue um garoto sem -teto em um Den de Spice, onde inala vapor de especiarias azuis e tem visões de sua irmã ainda não nascida Alia entoando "Maud'dib". Ele encontra um velho Crone supervisionando um poço com uma bola vermelha e um pequeno sanduormes, que Paulo hipnotiza e coloca em uma concha de concha.
Yueh enveneda que tem um jogo de xadrez, remanescente de Blade Runner , e desativado o escudo da casa, permitindo que Harkonnen Death Comandos entrasse no castelo. Paul, retornando da cidade, confronta um caçador-caçador, retratado como "uma criatura semelhante a um morcego com a cabeça de uma cobra", que ele decapita.
O caçador-caçador de morcegos na versão de Ridley Scott se assemelha à "criatura voadora com uma bomba" da duna não produzida de Alejandro Jodorowsky, vista aqui na arte do storyboard. Scarlata comentou sobre essa adição de script: "A reviravolta biológica do caçador-caçador reflete a Dune Unmida de Jodorowsky, onde era uma criatura voadora com uma bomba. Ambas as versões exploram uma abordagem animalesca".
Duke Leto decapita vários comandos da morte antes de ser dirigido por Yueh. Duncan chega para salvar Leto, apenas para ser esfaqueado por Yueh, a quem Duncan, então corta. A motivação de Yueh é puramente sobrevivência, buscando um antídoto do Barão, ao contrário das nobres intenções em outras versões. Jessica coloca uma cápsula de gás venenoso na boca de Leto antes de sua morte. Duncan afasta Sardaukar, sacrificando -se para permitir que Paul e Jessica escapem em um tiro. A violência é de classificação gráfica e R, com uma transportadora de tropas Harkonnen dirigindo sobre os corpos dos soldados caídos Atreides.
A profunda controvérsia do deserto
A fuga de Paul e Jessica para o deserto é intensa, com as manobras de piloto de Paulo causando ondulações de força G em suas bochechas. Depois de um acidente, eles esperam uma tempestade em um quieto e continuam sua jornada em maiôs, enfrentando uma sanduesteira enorme "cara a cara" sem medo.
Uma omissão notável deste rascunho é o relacionamento incestuoso entre Paul e Jessica, que havia sido incluído nas versões anteriores. Herbert e De Laurentiis foram veementemente contra, com Herbert dizendo ao Sacramento Bee em 1982: "Ele queria fazer um filme de incesto! Você pode imaginar o efeito que teria nos fãs de Dune ?"
Wurlitzer explicou para prever : "Em um rascunho, introduzi cenas eróticas entre Paul e Jessica. Senti que havia uma atração vedippa latente e levava mais longe. Foi colocado no meio do filme como um desafio aos limites, talvez tornando Paulo mais heróico para quebrar um código proibido".
Enquanto o incesto está ausente, há um momento em que Paul e Jessica "ficam em cima um do outro" enquanto eles deslizam por uma duna de areia, perdendo seus suprimentos.
Eles procuram abrigo em uma caverna antiga dentro de uma carcaça de verme gigante, esperando pela manhã. Ao amanhecer, Fremen Warriors em uma areia, liderada por Stilgar, aparece. Jamis desafia Paulo a um duelo, que Paulo aceita sem hesitar. Jessica, não Chani, aconselha Paul e dá a ele a fina de crys de mapa de shadout, anunciando-o como o Lisan al-Gaib.
O duelo brutal se move para a carcaça de vermes, onde Paulo mata Jamis. Alguns Fremen pegam itens do corpo de Jamis, dizendo que eram "um amigo de Jamis" e Paul Lamenta, "quando você mata ... você paga por isso", derramando lágrimas por seu inimigo caído, semelhante à cena excisada de Lynch.
Em uma cerimônia de especiarias, os Fremen passam em torno de uma tigela como um "cano da paz". Jessica não inala, mas Paulo faz e recebe o nome Maud'dib. Paul e Jessica conferem a Kynes, que está ciente da lenda de Lisan al-Gaib, mas apóia a transformação de Arrakis.
Paul descobre que a esposa de Jamis, Chani, agora é dele, e ela aceita seu novo papel e Jessica como sua mãe. Paul oferece a água de Jamis a Chani, que se recusa, levando -o a derramá -la no reservatório da tribo.
Os Fremen levam seus bens a um Sundancer, um gigante trimarã, para atravessar os salgados. Kynes pretende unir as tribos Fremen por trás da lenda de Lisan al-Gaib e incentiva Chani a ficar perto de Paulo, apesar de sua ambivalência em relação a Jessica. Paulo afirma sua liderança:
*Paul
Eu peço aceitação sem
reserva, mesmo para o que
você não pode entender.Chani
Enquanto compartilhamos o mesmo propósito, eu
não retém nada de você.*
Wurlitzer observou em 1984: "Um verdadeiro líder nunca é um modelo claro de bondade cristã. Muitas vezes ele é cruel, determinado e disposto a fazer sacrifícios. Isso não significa que ele deve ser um maquiavélico consumado, apenas que certos sombreos em seu personagem o tornam perigoso e abrupto.
Fried observou: "Paul se sente uma cifra aqui, perfeita demais como um Messias. É difícil se relacionar com ele, e não está claro se ele é o personagem principal".
A história culmina em uma cerimônia de água da vida liderada por um xamã com três seios e órgãos genitais masculinos, realizando uma dança erótica. Surge uma sandworm de 10 pés, emitindo vapor esfumaçado e morre em uma vala de água, torcendo o azul aquático. Jessica bebe a água da morte, fundindo auras com a reverendo mãe, tornando -se a nova mãe reverenda. Os Fremen acreditam que Paulo é seu Messias, e o trio está diante deles como uma nova família real. Paulo deve provar -se montando um sanduormes, para o qual o roteiro alude, mas não mostra.
Herbert disse ao Vancouver Sun em junho de 1980 que Paulo montando o verme era crucial: "Isso está no coração do livro. O worm é o monstro, o monstro que vive sob a superfície, em sua cabeça, o monstro que vive em todos os lugares. Eu quero isso no filme".
Conclusões
Design de sanduormes extremamente fálico de RH Giger. O objetivo de Frank Herbert com os romances de Dune era alertar sobre os perigos dos líderes carismáticos, uma idéia ignorada por Lynch, mas central nos filmes de Villeneuve e sua adaptação planejada do Messias de Dune . O roteiro de Wurlitzer, embora inacabado ou pretendido como uma série de duas partes, retrata Paul como um jovem confiante aceitando seu destino como ditador universal, com atores cúmplices como Chani e Kynes reforçando sua ascensão.
Esse script, concebido durante o amanhecer do cinema de ficção científica moderna pós- Guerra nas Estrelas e Alien , pode ter sido muito ambicioso para o público, esperando a aceitação de um filme revisionista de classificação R abordando a devastação ecológica e a exploração. Desafios semelhantes foram enfrentados por Zack Snyder com Watchmen .
Como Scott observou no Tribune em 1979, "durante anos a ficção científica foi tratada como material subterrâneo, mas sempre houve uma vasta e entusiasmada leitores para romances de ficção científica. Dune vendeu 10 milhões de cópias".
O roteiro também aprimora a narrativa visual, abordando lacunas narrativas no filme de Lynch, como as relações entre Kynes e Chani, e o duque e o barão. A morte do imperador serve como um catalisador para a queda do duque, uma abordagem mais direta do que os planos complicados em outras versões.
O rascunho inicial da versão de Lynch terminou com Paul e Jessica fugindo de um castelo em Arrakeen, enquanto o Wurlitzer se fecha com a cerimônia de água da vida, montando o salto de dois anos do livro. Dune de Villeneuve: A parte um terminou com o duelo de Paul/Jamis, alcançando um equilíbrio entre os dois.
Os temas grimdark e adulto do roteiro provavelmente contribuíram para sua recepção morna no nível do estúdio, fazendo com que a versão de Lynch pareça mais amigável ao público em comparação.
Mark Bennett, que administra seu site de fãs de Dune há quase três décadas, afirmou: "Eu não acho que faria os fãs de Dune felizes. Muitos desvios do romance e de muita 'magia', que o romance de Herbert evita. Sem a segunda metade, é difícil saber como as coisas se tornariam que as coisas se tornariam que a parte de paul, que não se tornaria uma guerra, que não se tornaria a segunda -feira, que se tornaria a segunda -feira, que se tornaria a segunda -feira, que não se tornaria a segunda -feira, que se tornaria a segunda -feira, que não se envolveu. Imperador. "
O legado de Wurlitzer e a Dune de Scott inclui o design de sanduestas fálicas de Hr Giger e os móveis Harkonnen feitos de esqueletos, agora no Giger Museum, em Gruyères, na Suíça. Vittorio Storaro, que estava programado para ser o diretor de fotografia, trabalhou mais tarde na minissérie de ficção científica de 2000 , Frank Herbert's Dune . Scott e De Laurentiis colaboraram mais tarde em Hannibal , que arrecadou US $ 350 milhões em todo o mundo. Elementos deste roteiro também influenciaram o Blade Runner e podem ser vistos no recente Gladiator II de Scott.
O roteiro de Wurlitzer, como o próprio Scott chamou de "uma destilação decente de Frank Herbert", é única em equilibrar os aspectos ecológicos, políticos e espirituais do romance. Lynch se concentrou no espiritual, enquanto Villeneuve enfatizou os perigos dos líderes carismáticos.
Fried concluiu: "O aspecto ecológico é abordado nesse script de uma maneira que nunca esteve em outras adaptações. É uma força dessa versão, sentindo-se parte integrante da história sem ser pesada. Ela realmente reflete as consequências de ações humanas no planeta, principalmente em torno da mineração de especiarias. Há motivações mais claras para uma variedade maior de personagens".
Talvez os futuros cineastas criem uma versão do Dune que ressoa mais com seus temas ecológicos. Quando o livro de Herbert aborda seu 60º aniversário, seus avisos sobre decadência ambiental, fascismo e a necessidade de despertar social permanecem tão relevantes como sempre.
