Twin Peaks'ın pilot bölümünde David Lynch, lise hayatının sıradan rutinlerini ustaca yakalar: sigarayı gizleyen bir öğrenci, bir diğeri müdürün ofisine çağırılır ve bir sınıftaki rulo çağrısı. Bununla birlikte, bir polis memuru öğretmene girip fısıldadığında sahne dramatik bir dönüş yapar, ardından bir çığlık ve avluda koşan bir öğrenci gelir. Kamera boş bir koltuğa odaklanıyor ve iki öğrenci, düşünülemez olanı fark ederek bilerek bir bakış attı: arkadaşı Laura Palmer öldü. Bu an, Lynch'in eserinin özünü kapsar, burada sıradan maskeler, ortaya çıkma konusunda o kadar becerikli olduğu rahatsız edici alt akımları.
David Lynch'in günlük yaşamın yüzeyinin altını inceleme yeteneği, onun oeuvre'sinde tekrar eden bir temadır. Çalışmaları, "Lynchian" terimini kazanan rahatsız edici, rüya benzeri bir kalite ile karakterizedir. Bu terim, "Kafkaesque" gibi, filmlerinin özelliklerini daha geniş ve yönünü bozan bir deneyimi tanımlamak için aşıyor. Lynch'in geçişi, çalışmaları her fan ile farklı şekilde yankılanan ve tek bir kesin sahneyi veya çalışmayı tespit etmeyi zorlaştıran benzersiz bir sesin kaybını dokunaklı bir hatırlatmadır.
Lynch'in etkisi, birçok tomurcuklanan film meraklıları için bir geçit töreni olan Eraserhead gibi filmlerinde belirgindir. Çalışmalarının zamansız çekiciliği, onlarca yıl sonra bile, Scott'ın genç oğlu ve kız arkadaşı gibi yeni nesillerin, anlatı derinliklerini bağımsız olarak keşfederek ikiz zirvelere çekilmesiyle vurgulanıyor.
Lynch'in hikaye anlatımına yaklaşımı, ikiz zirvelerde özetlendi: dönüş , burada geleneksel nostaljiye dayalı anlatılara meydan okuyan bir dünya hazırlayarak beklentileri altüst etti. Lynch, tanıdık karakterlere güvenmek yerine, 1950'lerin tarzı bir yatak odası ve klonları ve alternatif boyutları içeren tuhaf arsa bükülmeleri gibi anakronistik unsurlarla tamamlanan gerçeküstü bir evren yarattı.
Lynch Dune ile daha ana akım bölgeye girdiğinde bile, imza tarzı açık kaldı. Max Evry'nin Kargaşa'daki A Masterpiece kitabında ayrıntılı olarak açıklandığı gibi, yapımı sırasında karşılaştığı zorluklara rağmen, film Lynch'in meşhur kedi/far sağım makinesi gibi eşsiz görüntülerini korudu.
Lynch'in The Elephant Man, toplumsal normların sağlam bir şekilde farklı olduğu tarihi bir dönemin zemininde yer alan, güzelliği rahatsız etme yeteneğini sergileme yeteneğini sergiliyor. Filmleri genellikle yüzey görünümleri ve altındaki gizli gerçekler arasındaki ikilemi araştırıyor, bu da mavi kadife ile güçlü bir şekilde yankılanıyor. Bu film, Lynch'in hikaye anlatımına topraklanmamış, gerçeküstü bir yaklaşımının bir kanıtı olan daha karanlık, gerçeküstü bir yeraltı dünyasını ortaya çıkarmak için yüzyıl ortası Americana'nın kaplamasını geri çekiyor.
David Lynch'in etkisi, yeni nesil film yapımcılarına ilham vererek kendi çalışmalarının ötesine uzanıyor. Jane Schoenbrun'dan doğrudan ikiz zirvelerden , Yorgos Lanthimos, Robert Eggers, Ari Aster ve diğerlerinin eserlerine kadar TV Glow'u gördüm , "Lynchian" etkisi aşikar. Denis Villeneuve'nin ilk filmleri bile Lynch'in diğer dünya dokunuşlarını gösteriyor.
David Lynch'in mirası sadece filmlerinde değil, sinematik manzarayı şekillendirdiği şekilde. Çalışmaları, film yapımcılarına yüzeyin ötesine bakmaları için ilham vermeye devam ediyor ve altta gizlenen "Lynchian" unsurlarını arıyor. Geçişini yas tutarken, "Lynchian" olmanın ne anlama geldiğini yeniden tanımlayan bir sanatçının kalıcı etkisini kutluyoruz.
David Lynch ve Jack Nance, Eraserhead setinde.
