Trong tập phi công của Twin Peaks , David Lynch đã thành thạo nắm bắt những thói quen trần tục của cuộc sống ở trường trung học: một học sinh lén đi một điếu thuốc, một học sinh khác được triệu tập đến văn phòng hiệu trưởng và cuộc gọi cuộn trong một lớp học. Tuy nhiên, cảnh quay có một bước ngoặt kịch tính khi một sĩ quan cảnh sát bước vào và thì thầm với giáo viên, sau đó là một tiếng hét và một học sinh chạy qua sân. Máy ảnh tập trung vào một chỗ ngồi trống và hai sinh viên trao đổi một cái nhìn hiểu biết, nhận ra điều không thể tưởng tượng được: người bạn của họ Laura Palmer đã chết. Khoảnh khắc này gói gọn bản chất của công việc của Lynch, nơi những người bình thường che giấu những điều đáng lo ngại mà anh ta rất giỏi trong việc tiết lộ.
Khả năng đào sâu của David Lynch bên dưới bề mặt của cuộc sống hàng ngày là một chủ đề định kỳ trong oeuvre của anh ấy. Tác phẩm của ông được đặc trưng bởi một phẩm chất giống như giấc mơ, đáng lo ngại đã kiếm được thuật ngữ "Lynchian". Thuật ngữ này, như "Kafkaesque", vượt qua các chi tiết cụ thể của các bộ phim của mình để mô tả một trải nghiệm rộng lớn hơn, mất phương hướng. Sự ra đi của Lynch là một lời nhắc nhở sâu sắc về việc mất một giọng nói độc đáo mà công việc của nó cộng hưởng khác nhau với mỗi người hâm mộ, gây khó khăn cho việc xác định chính xác một cảnh hoặc tác phẩm dứt khoát.
Ảnh hưởng của Lynch thể hiện rõ trong các bộ phim của anh ấy như Eraserhead , một nghi thức của nhiều người đam mê phim vừa chớm nở. Sự hấp dẫn vượt thời gian của công việc của anh ấy được nhấn mạnh bởi thực tế là thậm chí nhiều thập kỷ sau đó, các thế hệ mới, như con trai tuổi teen của Scott và bạn gái của anh ấy, bị cuốn hút vào Twin Peaks , khám phá chiều sâu kể chuyện của nó một cách độc lập.
Cách tiếp cận kể chuyện của Lynch được thể hiện trong Twin Peaks: The Return , nơi ông đã lật đổ những kỳ vọng bằng cách tạo ra một thế giới bất chấp những câu chuyện kể về nỗi nhớ thông thường. Thay vì dựa vào các nhân vật quen thuộc, Lynch đã tạo ra một vũ trụ siêu thực, hoàn chỉnh với các yếu tố lỗi thời như phòng ngủ theo phong cách những năm 1950 và các âm mưu kỳ quái liên quan đến các bản sao và kích thước thay thế.
Ngay cả khi Lynch mạo hiểm vào lãnh thổ chính thống hơn với Dune , phong cách đặc trưng của anh vẫn không thể nhầm lẫn. Bất chấp những thách thức mà anh phải đối mặt trong quá trình sản xuất, như chi tiết trong cuốn sách A Masterpiece in Risarray , bộ phim vẫn giữ được hình ảnh độc đáo của Lynch, như cỗ máy vắt sữa Cat/Rat khét tiếng.
Người đàn ông voi của Lynch thể hiện khả năng pha trộn vẻ đẹp của mình với sự bất ổn, được đặt trong bối cảnh của một thời kỳ lịch sử nơi các chuẩn mực xã hội rất khác nhau. Các bộ phim của ông thường khám phá sự phân đôi giữa sự xuất hiện bề mặt và thực tế ẩn giấu bên dưới, một chủ đề cộng hưởng mạnh mẽ trong Blue Velvet . Bộ phim này bóc lại veneer của Americana giữa thế kỷ để lộ ra một thế giới ngầm đen tối hơn, một minh chứng cho cách tiếp cận siêu thực, không thực của Lynch để kể chuyện.
Ảnh hưởng của David Lynch vượt ra ngoài công việc của chính mình, truyền cảm hứng cho một thế hệ nhà làm phim mới. Từ Jane Schoenbrun, tôi đã thấy chiếc TV phát sáng trực tiếp từ Twin Peaks , đến các tác phẩm của Yorgos Lanthimos, Robert Eggers, Ari Aster và những người khác, ảnh hưởng "Lynchian" có thể sờ thấy được. Ngay cả những bộ phim đầu tiên của Denis Villeneuve cũng cho thấy dấu vết của sự liên lạc khác của Lynch.
Di sản của David Lynch không chỉ có trong các bộ phim của anh ấy mà theo cách anh ấy đã định hình cảnh quan điện ảnh. Tác phẩm của anh tiếp tục truyền cảm hứng cho các nhà làm phim nhìn xa hơn bề mặt, tìm kiếm các yếu tố "Lynchian" ẩn giấu bên dưới. Khi chúng tôi thương tiếc về sự ra đi của anh ấy, chúng tôi kỷ niệm tác động lâu dài của một nghệ sĩ đã xác định lại ý nghĩa của việc trở thành "Lynchian".
David Lynch và Jack Nance trên trường quay Eraserhead.
