Năm 1947, Công ty Walt Disney đã phải đối mặt với một cuộc khủng hoảng tài chính nghiêm trọng, gánh nặng do những tổn thất đáng kể phát sinh từ các bộ phim như *Pinocchio *, *Fantasia *và *Bambi *. Chiến tranh thế giới thứ hai và các yếu tố khác đã ảnh hưởng nghiêm trọng đến sức khỏe tài chính của hãng phim, khiến cho nó khoảng 4 triệu đô la nợ. Tuy nhiên, việc phát hành * Cinderella * đã chứng tỏ là một khoảnh khắc quan trọng, giải cứu công ty khỏi sự hủy hoại tiềm năng và đảm bảo di sản của nó.
Khi * Cinderella * kỷ niệm 75 năm phát hành rộng rãi vào ngày 4 tháng 3, chúng tôi phản ánh về sự hấp dẫn lâu dài của nó và sự tương đồng đáng chú ý giữa câu chuyện kể của nó và hành trình của Walt Disney. Bộ phim không chỉ hồi sinh hãng phim mà còn đưa ra một ngọn hải đăng hy vọng cho một thế giới đang hồi phục sau sự tàn phá của chiến tranh.
Bộ phim phù hợp vào đúng thời điểmThành công của Disney bắt đầu với * Bạch Tuyết và bảy người lùn * vào năm 1937. Thành công chưa từng có của nó cho phép xây dựng Burbank Studio và mở đường cho các hoạt hình dài trong tương lai. Tuy nhiên, các bộ phim tiếp theo như *Pinocchio *, mặc dù được hoan nghênh và giải thưởng quan trọng, đã phải đối mặt với những thất bại tài chính. * Fantasia* và* Bambi* tiếp tục làm trầm trọng thêm nợ của studio. Sự kém hiệu quả này phần lớn là do sự gián đoạn gây ra bởi Thế chiến II, nơi đã hạn chế nghiêm trọng các thị trường châu Âu và chuyển hướng các nguồn lực của hãng phim sang sản xuất thời chiến.
Các thị trường châu Âu của Disney Disney đã cạn kiệt trong chiến tranh, cản trở sự thành công của các bộ phim như *Pinocchio *và *Bambi *, ông giải thích Eric Goldberg, đồng giám đốc của *Pocahontas *và nhà làm phim hoạt hình chính trên *Aladdin's *Genie. Studio đã tham gia vào việc tạo ra các bộ phim đào tạo và tuyên truyền cho quân đội, và sau đó đã sản xuất 'các bộ phim của các bộ phim ngắn hơn của các phim hoạt hình ngắn hơn được biên soạn thành các bản phát hành dài tính năng.
Những bộ phim gói này, tổng cộng sáu phần giữa Bambi (1942) và Cinderella (1950), bao gồm các tiêu đề như Saludos Amigos và Three Caballeros , được sản xuất như một phần của chính sách hàng xóm tốt của Hoa Kỳ. Trong khi có lợi nhuận, họ đã ngăn phòng thu tập trung vào các tính năng hoạt hình đầy đủ. Bản thân Walt Disney đã bày tỏ mong muốn trở lại hoạt hình dài, thừa nhận đầu tư và thời gian đáng kể cần thiết.
Đối mặt với khả năng bán cổ phần của mình và từ bỏ hoạt hình, Walt và anh trai Roy O. Disney đã chọn đánh bạc cổ phần cao, đầu tư mọi thứ vào *Cinderella *, một dự án có thể đánh dấu sự kết thúc của hãng phim hoạt hình của Disney. *Alice in Wonderland*,*Peter Pan*, và*Cinderella*đều được phát triển, nhưng*Cinderella*, với sự tương đồng của nó với*Bạch Tuyết*, được chọn vì tiềm năng của nó để cộng hưởng với khán giả.
Sau đó, Walt Walt hiểu nhu cầu sau chiến tranh về hy vọng và niềm vui, chú thích Tori Cranner, giám đốc bộ sưu tập nghệ thuật tại Thư viện nghiên cứu hoạt hình Walt Disney. Trong khi *Pinocchio *đẹp, nó thiếu giai điệu vui vẻ của *Cinderella *. Thế giới cần một câu chuyện vượt qua nghịch cảnh và *Cinderella *là sự lựa chọn hoàn hảo.
Cinderella và Disney's Rags to Riches Tale
Niềm đam mê của Walt Disney với * Cinderella * kéo dài trở lại năm 1922, khi anh tạo ra một bộ phim ngắn trong thời gian của anh tại các hãng phim cười. Câu chuyện, được chuyển thể từ phiên bản Fairytale của Charles Perrault, đã gây được tiếng vang với Disney do chủ đề Rags-to Riches và thông điệp của nó về sự kiên trì. Mặc dù các hãng phim cười cuối cùng đã phá sản, nhưng trải nghiệm này đã củng cố tầm quan trọng của câu chuyện Cinderella đối với Walt.
Walt nổi bật Cinderella từ Bạch Tuyết , làm nổi bật bản chất chủ động của Cinderella: Bạch Tuyết là một cô gái tốt bụng tin vào mong muốn và chờ đợi. Cinderella tin vào những giấc mơ, nhưng cũng tích cực theo đuổi họ, anh giải thích. Tinh thần chủ động này nhân đôi động lực và khả năng phục hồi của Disney khi đối mặt với nhiều thất bại.
Sự phát triển của bộ phim * Cinderella *, được khởi xướng vào năm 1938, đã được kéo dài bởi chiến tranh và các yếu tố khác. Tuy nhiên, giai đoạn này cho phép sàng lọc và tiến hóa, dẫn đến bộ phim kinh điển được biết đến ngày nay. Khả năng thích nghi và diễn giải lại cổ tích cổ điển của Disney, làm nổi bật chúng với phong cách độc đáo và sự hấp dẫn phổ quát của anh ấy, đã đóng góp đáng kể vào thành công của bộ phim.
Sau đó, Disney Disney hiện đại hóa những câu chuyện cổ tích này, khiến chúng trở nên ngon miệng cho tất cả khán giả, ông Gold Goldberg giải thích. Anh ấy đã thêm các yếu tố như những người bạn đồng hành động vật của Cinderella, cung cấp sự giải thoát truyện tranh và cho phép thể hiện cảm xúc. Nhân vật của bà tiên đỡ đầu cũng được mô phỏng lại, khiến cô ấy trở nên dễ hiểu và đáng yêu hơn.
Cảnh chuyển đổi mang tính biểu tượng, một minh chứng cho nghệ thuật của Marc Davis và George Rowley, thường được trích dẫn là chuỗi hoạt hình yêu thích của Walt Disney. Các chi tiết tỉ mỉ, bao gồm cả những tia sáng vẽ tay, góp phần vào phép thuật của cảnh. Việc bổ sung dép thủy tinh vỡ, độc đáo cho sự thích nghi của Disney, tiếp tục tăng cường tính cách của Cinderella và nhấn mạnh sức mạnh và sự tháo vát của cô.
Ra mắt tại Boston vào ngày 15 tháng 2 năm 1950 và nhận được một bản phát hành rộng rãi vào ngày 4 tháng 3, *Cinderella *là một thành công vang dội, vượt qua buổi biểu diễn phòng vé của tất cả các bộ phim Disney kể từ *Bạch Tuyết *. Chiến thắng tài chính và sự hoan nghênh quan trọng của nó đã đánh dấu một bước ngoặt cho hãng phim, báo hiệu sự trở lại của nó để tạo ra các tính năng kể chuyện.
Các nhà phê bình của người Viking đã tôn vinh * Cinderella * như một dấu hiệu của sự hồi sinh của Disney, bang Gold Goldberg. Bộ phim đã hồi sinh tinh thần sáng tạo của hãng phim và mở đường cho các tác phẩm kinh điển trong tương lai như *Peter Pan *, *Lady and the Tramp *, và nhiều hơn nữa.
75 năm sau, ma thuật của Cinderella sống
Di sản lâu dài của * Cinderella * thể hiện rõ trong thành công tiếp tục của Disney và ảnh hưởng của nó đối với các bộ phim tiếp theo. Lâu đài của cô vẫn là một biểu tượng mang tính biểu tượng, và câu chuyện của cô tiếp tục truyền cảm hứng. Cảnh biến đổi trang phục trong *Frozen *, ví dụ, lấy cảm hứng trực tiếp từ phép thuật của *Cinderella *.
Trong khi nhiều người đóng góp cho sự thành công của Cinderella , bao gồm chín ông già và Mary Blair, thông điệp lâu dài về hy vọng và sự kiên trì của bộ phim vẫn là di sản mạnh mẽ nhất của nó. Như Goldberg kết luận, Lọ Lem Lọ Lem cung cấp hy vọng rằng với sự kiên trì và sức mạnh, giấc mơ có thể trở thành sự thật, bất kể hoàn cảnh.
