Nel 1947, la Walt Disney Company affrontò una terribile crisi finanziaria, gravata dalle sostanziali perdite subite da film come *Pinocchio *, *Fantasia *e *Bambi *. La seconda guerra mondiale e altri fattori avevano gravemente influenzato la salute finanziaria dello studio, lasciandola in debito circa $ 4 milioni. Tuttavia, il rilascio di * Cenerentola * si è rivelato un momento fondamentale, salvando l'azienda da potenziali rovina e assicurando la sua eredità.
Mentre * Cenerentola * celebra il suo 75 ° anniversario della sua ampia uscita il 4 marzo, riflettiamo sul suo fascino duraturo e sui notevoli parallelismi tra la sua narrazione e il viaggio di Walt Disney. Il film non solo ha rivitalizzato lo studio, ma ha anche offerto un faro di speranza a un mondo che si riprendeva dalla devastazione della guerra.
Il film giusto al momento giustoIl successo della Disney iniziò con * Biancaneve e i sette nani * nel 1937. Il suo successo senza precedenti consentiva la costruzione dello studio Burbank e aprì la strada a future animazioni di lunghezza. Tuttavia, film successivi come *Pinocchio *, nonostante il plauso e i premi critici, hanno affrontato battute d'arresto finanziarie. * Fantasia* e* Bambi* hanno ulteriormente esacerbato il debito dello studio. Questa sottoperformance è stata in gran parte attribuita all'interruzione causata dalla seconda guerra mondiale, che ha gravemente ridotto i mercati europei e ha deviato le risorse dello studio verso la produzione in tempo di guerra.
"I mercati europei della Disney si sono prosciugati durante la guerra, ostacolando il successo di film come *Pinocchio *e *Bambi *", spiega Eric Goldberg, co-direttore di *Pocahontas *e conducono animatore sul genio *di Aladdin. "Lo studio è stato coinvolto nella creazione di film di addestramento e propaganda per i militari, e successivamente ha prodotto" Film di pacchetto "-cumuli di cartoni più brevi compilati in versioni di lunghezza delle caratteristiche. Erano ben fatti ma mancavano della narrazione coesa di caratteristiche precedenti."
Questi film del pacchetto, sei in totale tra Bambi (1942) e Cenerentola (1950), includevano titoli come Saludos Amigos e i tre Caballeros , prodotti come parte della politica degli Stati Uniti Good Neighbor. Sebbene redditizio, hanno impedito allo studio di concentrarsi su funzionalità animate a tutta lunghezza. Lo stesso Walt Disney ha espresso il suo desiderio di tornare all'animazione di lunghezza, riconoscendo gli investimenti e il tempo significativi richiesti.
Di fronte alla possibilità di vendere le sue quote e abbandonare l'animazione, Walt e suo fratello Roy O. Disney hanno optato per una scommessa ad alto contenuto di poste, investendo tutto in *Cenerentola *, un progetto che avrebbe potuto segnare la fine dello studio di animazione della Disney. *Alice nel paese delle meraviglie*,*Peter Pan*e*Cenerentola*erano tutti in sviluppo, ma*Cenerentola*, con le sue somiglianze con*Biancaneve*, è stato scelto per il suo potenziale per risuonare con il pubblico.
"Walt ha capito il bisogno del dopoguerra di speranza e gioia", osserva Tori Cranner, direttore delle collezioni artistiche presso la Biblioteca di ricerca di animazione Walt Disney. "Mentre *Pinocchio *è bellissimo, manca del tono gioioso di *Cenerentola *. Il mondo aveva bisogno di una storia di superamento delle avversità e *Cenerentola *era la scelta perfetta."
Cenerentola e Disney's Rags to Riches Tale
Il fascino di Walt Disney per * Cenerentola * si è restituito al 1922, quando ha creato un cortometraggio durante il suo periodo agli Studios Laugh-O-Gram. La storia, adattata dalla versione della fiaba di Charles Perrault, risuonava con Disney a causa del suo tema di Rags-to-Riches e del suo messaggio di perseveranza. Sebbene gli studi Laugh-O-Gram alla fine siano falliti, l'esperienza ha consolidato il significato della storia di Cenerentola per Walt.
Walt distingue Cenerentola di Biancaneve , mettendo in evidenza la natura proattiva di Cenerentola: "Biancaneve era una ragazza gentile che credeva nell'attesa e nell'attesa. Cenerentola credeva nei sogni, ma anche nel perseguirli attivamente", ha spiegato. Questo spirito proattivo rispecchiava la spinta imprenditoriale della Disney e la resilienza di fronte a numerose battute d'arresto.
Lo sviluppo del film * Cenerentola *, iniziato nel 1938, fu prolungato dalla guerra e da altri fattori. Tuttavia, questo periodo ha consentito la raffinatezza e l'evoluzione, con conseguente classico film noto oggi. La capacità della Disney di adattare e reinterpretare le fiabe classiche, infrangendole con il suo stile unico e il suo fascino universale, ha contribuito in modo significativo al successo del film.
"Disney ha modernizzato queste fiabe, rendendole appetibili per tutto il pubblico", spiega Goldberg. "Ha aggiunto elementi come i compagni animali di Cenerentola, fornendo sollievo comico e consentendo un'espressione emotiva. Anche il personaggio della fata madrina è stato reinventato, rendendola più riconoscibile e accattivante."
L'iconica scena di trasformazione, una testimonianza dell'arte di Marc Davis e George Rowley, è spesso citata come sequenza di animazione preferita di Walt Disney. Il dettaglio meticoloso, tra cui le scintille disegnate a mano, contribuiscono alla magia della scena. L'aggiunta della pantofola di vetro rotta, unica per l'adattamento della Disney, migliora ulteriormente il carattere di Cenerentola e sottolinea la sua forza e intraprendenza.
In anteprima a Boston il 15 febbraio 1950 e ricevendo un'ampia uscita il 4 marzo, *Cenerentola *è stata un successo clamoroso, superando le prestazioni al botteghino di tutti i film Disney da *Biancaneve *. Il suo trionfo finanziario e il successo critico hanno segnato una svolta per lo studio, segnalando il suo ritorno alla produzione di caratteristiche narrative.
"I critici hanno celebrato * Cenerentola * come segno della rinascita della Disney", afferma Goldberg. "Il film ha rivitalizzato lo spirito creativo dello studio e ha spianato la strada a classici futuri come *Peter Pan *, *Lady and the Tramp *e molti altri."
75 anni dopo, la magia di Cenerentola vive
L'eredità duratura di * Cenerentola * è evidente nel continuo successo della Disney e nella sua influenza sui film successivi. Il suo castello rimane un simbolo iconico e la sua storia continua a ispirare. La scena della trasformazione dei vestiti in *Frozen *, ad esempio, trae ispirazione diretta dalla magia di *Cenerentola *.
Mentre molti hanno contribuito al successo di Cenerentola , tra cui i nove vecchi e Mary Blair, il messaggio duraturo del film di speranza e perseveranza rimane il suo eredità più potente. Come conclude Goldberg, " Cenerentola offre la speranza che con perseveranza e forza, i sogni possano diventare realtà, indipendentemente dalle circostanze".
